В канун премьеры оперы Жоржа Бизе «Кармен» в Большом театре прошёл предпоказ для СМИ. Журналистов потчевали не только новой постановкой бессмертной классики: в залах Исторической сцены была развёрнута обширная экспозиция музея театра, на которой были представлены костюмы и эскизы декораций предыдущих постановок этой знаменитой и особенно любимой нашими зрителями оперы. В Большом она была поставлена девять раз, впервые это произошло в 1898 году. 

На родине судьба оперы была непростой, во всяком случае, при жизни композитора в Париже её не приняли так, как она того заслуживала. Даже музыка, этот безусловный шедевр, нашла немало противников в среде французских зрителей. В России это произведение встретили совсем по-другому. П. И. Чайковский одним из первых великих современников Бизе музыку «Кармен» по достоинству оценил. Он писал, что опера Бизе – одна из тех немногих вещей, которым суждено отразить в себе в сильнейшей степени музыкальные стремления целой эпохи. Лет через десять, предсказал П. И. Чайковский, «Кармен» будет самой популярной оперой в мире. И оказался прав.

Последняя постановка «Кармен» на сцене Большого театра была осуществлена в 2008 году. Всего же в Большом театре опера давалась 1160 раз! Уже легендой стало участие в опере в партии Хозе знаменитого итальянского тенора Марио дель Монако. Тогда партию Кармен исполнила великая Ирина Архипова. Её костюм из того спектакля сегодня можно видеть на выставке в Большом театре. Он узнаваем, как и знаменитое одеяние следующей великой Кармен – Елены Образцовой. Да, то самое белое платье в крупный чёрный горох. Есть тут и костюмы Галины Борисовой, Тамары Синявской, Зураба Соткилавы и Зураба Анджапаридзе. 

Инициатива новой постановки принадлежит музыкальному руководителю, главному дирижёру Большого театра Тугану Сохиеву. Опера «Кармен» – своего рода дебют, первая полноценная оперная премьера Сохиева в Большом. В коротком интервью перед показом оперы он говорил о своём особом отношении к музыке Бизе, полной лирики, поэзии, свежих красок. Свою позицию как дирижёр Туган Сохиев выразил в готовности неизменно следовать замыслу композитора, максимально воплотить его в исполнении шедевра.

Режиссёр-постановщик Алексей Бородин сказал, что Ж. Бизе – близкий для него человек благодаря мировоззрению композитора, несогласию его с несвободой, стремлению его к освобождению от всякой «заданности», от правил, которые кто-то диктует сверху. Определяя сущность оперы, режиссёр указал на её демократичность как на основную особенность. Главное в ней, по словам Бородина, – стремление человека к свободе и невозможность её достижения. Этим определяется трагический конфликт в опере.

Самое запоминающееся в этом спектакле – конечно, оркестр. Музыка, которая практически «на слуху», высветилась какими-то новыми оттенками, акцентами, придавшими звучанию особую свежесть. На протяжении всего спектакля оркестр не отпускал внимание зрителя, вёл за собой действие, был главным. 

Прекрасно звучал на протяжении всего спектакля хор и его детская группа. Замечательно, что от спектакля к спектаклю Хор Большого театра демонстрирует стабильно очень высокий уровень профессионализма, подтверждая славу этого коллектива, уходящую корнями в историю театра. Этот успех возможен благодаря серьёзной работе художественного руководителя, главного хормейстера театра Валерия Борисова.

Разумеется, особо ожидаемым был выход главной героини, самой Кармен, партию которой в тот вечер исполнила солистка Большого театра меццо-сопрано Агунда Кулаева. Эта партия очень непроста – для любого солиста она обременена опытом исполнения её великими певицами на прославленной сцене в недавнем прошлом. И тут есть два пути: или суметь преодолеть высокую планку, оставленную предшественницами, или спеть, как бог на душу положит.

Пожалуй, Агунда Кулаева пошла по второму пути и дала нам вариант того, как бы она существовала в тех условиях, если бы пришлось оказаться на месте Кармен. Героиню Агунды Кулаевой отличают хорошие манеры, она красиво двигается, достаточно сдержанна. Но возникает вопрос, как эта прекрасная девушка оказалась в чуждой ей среде? Что было до табачной фабрики? Какова предыстория? Сцена, в которой Кармен исполняет знаменитую арию с кастаньетами, соблазняя Хозе, проведена певицей в каком-то сдержанно-благородном ключе. Танец её демонстрировал стать, завораживая зрителя очень красивыми движениями рук и вообще благородством сценического поведения.

Оказался не на должной высоте и Хозе – Мурат Карахан. Вся партия исполнена как-то неровно, без страсти, даже вяло.

Одна из самых драматически насыщенных сцен в опере – сцена гадания о грядущей судьбе. Что нам было представлено в спектакле? В полумраке, где-то в уголочке сцены, три девицы, посмеиваясь, гадали на картах, раскладывая их на грязном мешке, набитом контрабандным товаром. Никакого трагического предчувствия, ощущения надвигающейся грозы в этой сцене не было. Так, вяло-шутливая игривость…

Эскамильо – Эльчин Азизов – был убедителен и в вокальном плане, и драматически. Тем не менее уже сложилась традиция исполнения этой партии как в Большом театре, так и на мировых оперных сценах. Тореадор, победитель, не только смелый, но и хорошо тренированный, демонстрирующий некоторые приёмы своего искусства. У Эльчина Азизова была слабая попытка изобразить нечто подобное, когда он стал манипулировать плащом, но – только попытка.

Удачей можно назвать исполнение небольшой партии предводителя контрабандистов Дайнкайро баритоном Андреем Жилиховским. Весь сценический рисунок роли в исполнении артиста соответствовал характеру персонажа. Тут как раз были уместны осмотрительность, настороженность, решительность, присущие контрабандисту. Эти черты характера героя сумел передать исполнитель, используя богатую певческую палитру.

 

Некую свежую струю подлинности внесли в спектакль великолепные танцоры Рикардо Кастро и Росарио Кастро, исполнившие испанский танец.

Смысловым центром, открытием спектакля стала Микаэла в исполнении сопрано Анны Нечаевой. С первого момента появления на сцене певица захватила зал очень твёрдым, очень серьёзным, драматически чётким исполнением своей партии. Перед зрителем предстала героиня, способная преодолеть самые трудные преграды, сознающая, ради чего она готова рисковать, сносить невзгоды. Вокальное исполнение было блестящим. Голос певицы, огромный по объёму, очень красивого тембра, звучал завораживающе. 

Хозе возвращается к Кармен, его переполняют тёмные чувства, жажда мести. Он страшен в своей решимости вернуть возлюбленную любой ценой. Кармен погибает от руки Хозе, но это погибель и для него. Всё это было исполнено артистами, но вновь – без должной силы. Заключительная сцена была лишена трагического пафоса и больше походила на бытовую поножовщину.

Сценография спектакля, выполненная художником Станиславом Бенедиктовым, и вовсе произвела удручающее впечатление трансформерами из ДСП. Это-то в Большом театре, в этой роскошной раме с золотом, хрусталём, тиснёным бархатом! Такие декорации были бы уместны разве что в соседнем Молодёжном театре. Костюмы персонажей тоже выглядели, как правило, достаточно тускло. 

Увы, новая постановка «Кармен» в Большом вышла скорее неудачной. Большой театр – один из ведущих мировых оперных театров, и делать постановки ниже определённого уровня просто не может себе позволить.